Comment réaliser une bande démo exceptionnelle

Si vous êtes aspirant cinéaste, vidéaste, réalisateur, ou si vous voulez vivre du tournage de vidéos, une bande démo bien exécutée qui démontre vos compétences techniques et représente votre personnalité et vos centres d'intérêt est peut-être l'outil le plus important pour décrocher des contrats.

Le type de bande démo que vous réalisez dépend du secteur dans lequel vous souhaitez travailler : des bandes démo documentaires doivent montrer des compétences narratives, par exemple, tandis que le secteur de la publicité recherche davantage de créativité et de sens technique. Quoi qu'il en soit, toutes les bandes démo ont pour but de présenter votre travail et vous-même à de potentiels employeurs.

La cinéaste et photographe freelance britannique Roxy Furman, dont le contenu se spécialise dans les animaux et la nature, a obtenu un Master en photographie animalière en 2021 et créé une impressionnante bande démo afin de trouver des clients (vous trouverez ci-dessous un extrait sans musique de sa bande démo). Roxy a conquis un vaste public sur divers réseaux sociaux, et travaillé avec des organisations comme la BBC et la RSPB (Royal Society for the Protection of Birds, société britannique de protection des oiseaux), ainsi que des marques comme Rolex et Jack Wolfskin.

« Je partageais mon travail, mais de façon disparate sur les réseaux sociaux, en pensant que si les gens voulaient voir mon travail, ils le trouveraient en ligne. En réalité, si vous voulez décrocher des contrats de tournage vidéo, gardez à l'esprit que les clients n'ont pas le temps de chercher plusieurs publications sur différentes plateformes.

Une bande démo, c'est quelque chose que vous pouvez envoyer, qui résume ce que vous faites et à quel niveau de compétences, dans une seule vidéo bien exécutée. Cela permet aux vidéastes de montrer davantage de leur travail en moins de temps, ce qui est essentiel lorsque l'on débute. »

« Si vous donniez cinq appareils à cinq personnes, en leur demandant d'aller filmer quelque chose, chacune le ferait différemment. Il est donc très important que votre bande démo reflète votre personnalité et votre style de réalisation. C'est là que vous apportez vos compétences narratives et votre touche de magie à la scène. Lorsque je travaillais sur ma bande démo, je voulais qu'elle reflète ma vision personnelle du monde. »

« Le temps est essentiel dans une bande démo, car vous devez garder l'attention et l'intérêt du spectateur pour vos images. Ma bande démo dure moins de deux minutes, mais j'espère que même s'ils n'en regardent que la moitié, les gens auront une idée de qui je suis, de mon approche cinématographique et de ce que je peux proposer.

On dit parfois qu'une bande démo doit durer entre trois et cinq minutes, mais si 10 personnes envoient une bande démo de cinq minutes, quelqu'un devra consacrer près d'une heure de sa journée à toutes les regarder. »

« Je travaille dans plusieurs genres : outre les documentaires animaliers, j'ai réalisé des vidéos sur les femmes dans la société et quelques vidéos gastronomiques. Cela dit, je n'ai pas pu unir ces différents projets pour produire une bande démo fluide. J'ai donc choisi de compartimenter ces genres et de consacrer ma bande démo principale aux documentaires animaliers. J'ai ainsi pu me concentrer sur les séquences que je souhaitais partager : celles qui racontent la meilleure histoire. »

« Il est important d'inclure divers types de prises de vues dans votre bande démo, car cela montre à vos potentiels clients que vous savez varier votre travail. Dans mon cas, j'ai inclus des scènes plus difficiles d'un point de vue technique, en contre-jour, par exemple. Varier les distances focales, les compositions et les styles d'éclairage contribue à une diversité qui va rendre votre bande démo pluridimensionnelle et retenir l'intérêt du spectateur.

Toutefois, elle ne doit pas devenir incongrue ; pour cela, vous devez varier vos scènes en veillant à ce qu'elles s'enchaînent avec fluidité et que la bande démo offre une progression naturelle. Elle doit constituer un film complet plutôt qu'une collection de clips. »

« Filmer ne représente que la moitié du travail ; le montage de la bande démo peut prendre autant de temps. Je commence par rassembler toutes les images que je souhaite utiliser dans un même dossier. Je regarde celles que j'ai tournées et je marque les limites des séquences qui auraient leur place dans la bande démo. Ensuite, je choisis la musique, qui est essentielle. En effet, ce sont les images qui doivent suivre le rythme et le tempo de la musique, et non l'inverse.

Si je crée une bande démo ou un autre type de vidéo courte, j'utilise de la musique venant d'une banque sonore, mais pour une vidéo plus longue, je travaille avec un compositeur afin de créer une bande originale sur mesure pour le film, ce qui me permet d'adapter le style et la longueur de la musique aux images. Réfléchissez au ton et à la cadence de la musique : correspond-elle à l'atmosphère des images et au message que vous voulez faire passer ? »

« Une fois que vous avez créé votre bande démo, pensez à la touche finale, comme l'étalonnage des couleurs. J'utilise la Canon EOS R5 C, qui m'offre de nombreuses options quant à l'aspect des images filmées. Par exemple, je peux tourner dans l'un des Styles d'image par défaut, ce qui me permet d'ajouter ici et là des effets que je peux voir tout en filmant. Je peux aussi filmer en utilisant l'un des profils Canon Log, et réétalonner les images sur mon ordinateur. »

Les conseils de Roxy vous aident à réfléchir à votre approche de la création de votre première bande démo, qui sera le support promotionnel permanent de votre vidéographie. Elle vous permet de montrer non seulement qui vous êtes, ce qui vous passionne et votre capacité à capturer vos sujets, mais aussi à tirer le meilleur parti des caractéristiques et fonctionnalités des derniers appareils hybrides et caméras cinéma.